Ces immersions s’adressent aux photographes de famille et lifestyle, quel que soit leur niveau, qui ressentent le besoin de redonner du sens à leur pratique.
Si tu te sens en perte d’inspiration, en décalage avec certaines attentes clients, ou en quête d’un regard plus aligné et authentique, tu es au bon endroit.

Il n’est pas nécessaire d’être expert(e).
Il est simplement important de bien maîtriser ton appareil photo (réglages de base, exposition, mise au point), afin de pouvoir te concentrer pleinement sur le regard, le ressenti et le storytelling pendant le workshop.

La technique est présente, mais elle n’est jamais dissociée de l’émotion.
Nous abordons la composition, le cadrage, la lumière et le post-traitement comme des outils au service du storytelling, et non comme une finalité.

Ici, on ne cherche ni à copier un style, ni à appliquer des recettes.
On prend le temps de ralentir, d’observer, de ressentir, et de comprendre comment ce qui se joue à l’intérieur influence ce que l’on crée.
C’est une immersion à la fois photographique, humaine et introspective.

Oui, et elle est pleinement assumée.
Explorer son regard, son rapport à l’émotion et à l’authenticité fait naturellement partie du processus créatif.
Tout se fait dans un cadre bienveillant, respectueux et sécurisant, sans obligation de se livrer au-delà de ce qui est juste pour toi.

Les groupes sont volontairement très intimistes, entre 4 et 6 participants, afin de préserver la qualité de l’accompagnement, la profondeur des échanges et un espace de confiance pour chacun.

Les matinées sont dédiées à la théorie et aux échanges : vision, storytelling, composition, cadrage, posture du photographe, préparation des séances.
Les après-midis sont consacrés à la pratique, avec un shooting chaque jour autour de thématiques fortes : maternité, peau à peau, famille lifestyle, ambiances en intérieur et en extérieur.

Oui.
La pratique est au cœur de l’expérience.
Tu photographies, tu observes, tu ressens, et nous prenons le temps de débriefer ensemble, dans un espace sans jugement.

Au-delà des images, tu repartiras avec :

• un regard plus clair et apaisé

• des outils concrets pour raconter des histoires en images

• une meilleure compréhension de ton style et de ta sensibilité

• une confiance renforcée dans tes choix créatifs

• et très souvent, une reconnexion profonde à ce qui t’anime

Oui.
Lorsque ton regard devient plus assumé et plus juste, ta manière de communiquer change naturellement — et ta clientèle évolue avec toi.

Oui.

Le prix comprend :

• l’ensemble des temps théoriques et pratiques

• l’accompagnement personnalisé tout au long de l’immersion

• l’hébergement et les repas :

  • en Bretagne : du 24 avril au soir au 27 avril au matin

  • dans les Pyrénées : du 23 octobre au soir au 26 octobre au matin

Les inscriptions ouvrent À PARTIR DE 10H, LE 12 JANVIER 2026.
Pour t’inscrire, il suffit d’envoyer un message via le formulaire ou un email à :
karolina.b.photo@gmail.com

Les demandes seront traitées par ordre de réception.

C’est souvent un bon signe.
Ces workshops s’adressent justement à celles et ceux qui sentent un appel intérieur, même fragile.
Si tu hésites encore, tu peux m’écrire — je prendrai le temps de te répondre avec honnêteté.

Oui.
Un acompte de 40 % est demandé pour confirmer l’inscription.
Le solde peut ensuite être réglé en 2 ou 3 fois.

Si tu ressens le besoin d’un autre rythme de paiement, n’hésite pas à me contacter — nous pourrons en discuter ensemble et trouver une solution qui te convienne.